2023年8月，越剧《新龙门客栈》试水抖音直播，与短视频平台擦出了第一次火花。这场直播吸引了925万人次观看，近4000名观众发布了超过1.4万条评论，这也让浙江小百花的越剧小生陈丽君红透全网。尤其是随着她参加《乘风2024》，让我们不仅看到了“传统”与“流行”的完美融合，也再一次感受到了传统戏曲的无穷魅力。

在浙江，除了越剧之外的第二大剧种，就是婺剧。建德人好戏、尚戏，著名的戏曲理论家戴不凡先生就曾经回忆说，自己幼年时期，建德城乡几乎无日不演戏，其中老百姓最推崇的徽戏，就是后来的婺剧。所以，自古以来，建德就是培育、发扬婺剧的一方沃土。

提及建德婺剧，除了民间的婺剧一向繁盛之外，还有目前杭州地区唯一一个专业婺剧团——建德市婺剧团，从1962年成立至今，它一直是建德市乃至整个杭州地区婺剧文化传承的主阵地。

所以，陈丽君的“破圈”，也给我们带来了新的命题和思考。婺剧，作为建德的一张文化金名片，如何在新时代的背景下做好传承与发展，怎样才能让更多的年轻人“入坑”，让建德婺剧也能引来更多“流量”，“破圈”而出，“闯”出属于自己的江湖呢？

（一）

穿越时光，让我们回到过去。

1958年12月8日，浙江省第一所专业艺术中专——浙江戏曲学校在风景秀丽的黄龙洞畔建校，开设越剧、婺剧、昆剧三个班。这是婺剧史上第一次由专业学校开办戏曲教育，学校除了安排徐东福、徐锡贵、施秀英等婺剧名家担任老师外，还邀请了京剧大师盖叫天、昆剧名家周传瑛、“越剧皇后”姚水娟等对学生进行手把手教学。这样的师资力量不仅是空前的，也有可能是绝后的。1962年6月，因为历史原因，婺剧班的师生们来到了浙西，组建了建德县婺剧团。富有朝气的建德县婺剧团很快以整齐的阵容、高超的水平获得了戏曲界的认可，并赢得了“县级剧团编制、省级剧团水平”的美誉。

然而，上世纪90年代初期，受多元娱乐形式的冲击，戏曲市场疲软，婺剧团无奈地走向衰退，开始了近十年的萧条和无序。

2002年，建德市开始对婺剧团进行体制改革。2003年9月，当时的52名演职人员进行了身份置换，以向社会公开招聘的形式对班子进行重组，使剧团成为合伙型、市场化运作的民办公助剧团。之后的近半年时间，他们精心准备了《三请樊梨花》《秦香莲》等二十几部大戏和《断桥》《僧尼会》等十余部小戏及一些现代戏，走乡串村地演出，受到群众的热烈欢迎，重新找回了市场。

与此同时，他们还不断地创作新的剧目，《酒香明月》《天府祭》《绿云》等不仅陆续在省、市获奖，还应邀参加了2010年广州亚运会演出，成为唯一参加亚运会演出的县级剧团。

值得一提的是，2013年剧团创排的《天下第一疏》一经问世，就在全国戏曲界引起广泛热度，先后荣获第十三届中国戏剧节·剧目奖、浙江省精神文明建设“五个一工程”奖并赴京参加“首届全国基层院团戏曲会演”。随后，剧团又相继推出《畲女凤凰》《大洋埠》《紫金滩》《千鹤女人》等剧目，对宣传建德文化、扩大建德影响起到积极作用。他们甚至不止一次地走出国门，成为中国文化的“传播使者”，更是让“建德婺剧”在海外打响了知名度，扩大了影响力。

（二）

但随着时代的发展，新时期的婺剧传承和发展也面临着一些问题和挑战。

首先是人才。想要“出人出戏出效益”，就要加大对优秀婺剧人才的培养。但人才的不断流失，却让剧团的培养显得“捉襟见肘”。都说人往高处走，水往低处流。哪里待遇好，演员自然就去哪里。仅仅只凭“情感”就想留人，是远远不够的，只有让演员先“生存”下来，有一份稳定的收入，特别是要让年轻演员有获得感和成就感，让他们能切身感受到自己在做的事业不仅有意义，还有发展的前景，才能更好地促进婺剧人才的培养和发展。否则，一切都是“空谈”。

再则是市场。现在各种文化产品层出不穷，观众的选择面变得更加广泛，婺剧必须不断提高自身水平，创作出更加符合当下欣赏价值和传播价值的剧目，才能吸引观众的眼球。

最后是创新。婺剧需要不断地通过创新剧目、创新演出形式，使之既保持自身的独特性，又适应现代社会的需求，特别是让更多的年轻观众走进剧场，感受婺剧的魅力。

可喜的是，我们在建德市婺剧团身上已经看到了他们想要“闯”江湖的决心。2023年10月29日，现代婺剧《草莓红了》首演成功。这是三年疫情之后建德市婺剧团的第一次新剧创排，而这一次的创作团队，从主演到群舞，再到演奏乐队，年轻人的比例占到了90%以上。不仅如此，他们还第一次将舞蹈与戏曲进行融合，探索出一种新的婺剧表现形式。正如原浙江省文化艺术研究院戏曲研究所所长朱为总所说，这部剧不仅让他看到了建德市婺剧团的精气神，也看到了当代年轻人的创造性。2024年5月17日，《草莓红了》作为2024“西湖之春”艺术展演新剧目之一，登上了杭州大剧院的舞台。

无独有偶，2024年新春开年，建德市婺剧团就开始“接地气”的演出，40余天演出了80余场，而且场场爆满。事实上，这样的“下乡演出”，早已经成为他们的工作日常。从2006年开始，他们每年都承接着百余场的送戏下乡任务，尽管如此，却仍然不能满足老百姓想要看戏的愿望需求。

（三）

但仅仅如此，建德婺剧就想要“破圈”闯江湖是远远不够的。

戏曲界有句话叫“一招鲜吃遍天”，正如建德市婺剧团第一代演员吴阿古饰演的丑角，一直深受广大观众的欢迎，有着浙西名丑的美誉。但现在剧团的“一招鲜”基本上没有了，戏曲剧种的个性也越来越淡化。

所以，建德市婺剧团不仅要传承“文戏武做”的剧种特性，还要把“文戏武做”做深做强，张扬个性，让观众看到这个时代与其他剧团不一样的价值。要让演员有自己的技艺绝活，产生品牌效应，观众喜欢看戏，一定是因为有好的戏他愿意关注，一定是因为有好的演员他想看。

正如我们说陈丽君的“破圈”，是必然的，也是偶然的。

说它必然，一是源于中国传统戏曲的魅力，二是源于演员本身专业的深厚功底。从来都没有“一夜成名”，我们只是正好见证了她成名的那一夜。

说它偶然，是因为乘着互联网和短视频的东风，那一幕幕“名场面”正好击中了年轻人的内心，让深埋内心的国风情怀瞬间觉醒。所以，在“人人都有麦克风”的时代，建德市婺剧团也应该抓住机遇，借助各种网络平台进行宣传推广，将自身打造成为台上台下皆可参与的“开放式”作品，提高婺剧的知名度和影响力，让更多的年轻人参与到婺剧的传承和发展当中。

事实上，在建德市婺剧团里，也有着许多勤奋刻苦的年轻人，正在从事着他们所热爱的职业，他们也希望得到更多关注的目光。我们期待着，在不久的将来，建德婺剧也能出现更多的“陈丽君”们，让建德婺剧在新时代的守正创新中，乘风破浪，踏浪前行。

来源：建德发布