古琴は中国の伝統的な撥弦楽器、七弦琴、瑶琴、緑綺、糸桐などの別称がある。古琴演奏技は中国史上最も古く、芸術水準が最も高い演奏技で、中国の民族精神・審美・伝統芸術特徴を最も代表する芸術でもある。現在の考古学発掘の資料によると、古琴は漢代にはすでに完全に発展し、いくつかの王朝の創作を経て、古琴演奏技は絶えず成熟した。古琴は中国古代の社会、歴史、哲学、文学などの各方面と緊密に関連し、今まで大きな成果を収め、豊かな文化の内包を示している。

古琴演奏技の浙江流派は浙江地区に伝えられ、その発展は古代と現代に分けられる。古代の浙江流派は南宋から始まり、創始者は郭楚望。楚望は劉志方に芸を伝え、劉志方はまた毛仲敏、徐天民に芸を伝え、これにより南宋時代に重要な地位を占めている浙江流派が形成された。その後、徐天民の弟子たちは元、明の朝代に4代にわたって受け継がれ、浙江流派を業界の頂点に押し上げた。当時は「浙操徐門」「徐門正伝」などの名声があった。清以降、浙江流派だけでなく、古琴演奏技全体が衰退の一途をたどった。

現代における浙江流派の復興は、古琴演奏家の徐元白と密接な関係にある。徐元白は清朝末期の古琴演奏家、僧侶の大休に師事し、彼が学んだ理論と思想は主に清の浙江流派の専門書『春草堂琴譜』に由来した。1939年、徐元白は南京で徐芝荪らと「清渓琴社」を設立した。1945年、彼は楊潔武らと重慶で「天風琴社」を設立した。1946年、徐元白氏はまた杭州に戻り、張味真氏らと「西湖月会」を結成し、また『天風琴譜』と文章を多く編纂した。徐元白は自分の古琴演奏における実践と理論で、浙江流派の復興と繁栄を大いに推進した。

浙江流派の演奏は「微・妙・円・通」の音色を追求して、「清・微・淡・遠」の境地を旨として、上品で落ち着いた演奏にこだわる。代表的な琴曲に「瀟湘水雲」「漁歌」「木こりの歌」「沢畔吟」などがあり、琴譜には「紫霞洞譜」「霞外琴譜」「梧岡琴譜」など10種類以上がある。浙江流派は古代において高い成果を収め、近代においても演奏・論文・琴の製作・楽譜などの面で重要な成果を収める。

2008年、古琴演奏技（浙江流派）は第2回指定の国家級無形文化遺産リストに登録された。現在、浙江派古琴芸術は主に西湖琴社と霞影琴館をプラットフォームとして、活動の多くは民間の自発的な活動のような状態で、現状は依然として有効な措置を講じて保護する必要がある。そうでなければ再び衰退する可能性が高い。