독각희는 '활기찬 코미디'라고도 불리며, 청말에 창안되어 민국 초기에 번성해 현재까지 계승 발전되어 왔습니다. 이는 항저우에서 발원하여 상하이, 장쑤, 저장 등지에서 유행하며, 상하이 황푸구 구도성 일대에만 독각희의 수많은 열렬한 팬들이 모여 있습니다.
독각희는 항저우어와 상하이 방언으로 연기되며, 민간 서정과 문명 신희에서 유래합니다. 초기에는 한 사람이 단독으로 연출하다가 점차 두 사람 또는 여러 사람이 함께 무대에 오르게 되었습니다. 독각희는 일반적으로 두 가지 유형이 있습니다. 하나는 말하기를 주로 하는 것이고, 다른 하나는 노래하기를 주로 하는 것입니다. 전자는 주로 웃긴 이야기와 농담을 이야기하여 웃음 효과를 창출하며, 각 지역의 방언을 흉내낼 수도 있습니다. 후자는 주로 각 지역의 연극 음악 또는 민요를 흉내내어 관객의 웃음을 사로잡습니다. 독각희의 연기 기술은 상생과 유사하며, 주로 말하기, 흉내내기, 연기하기, 노래하기의 네 가지가 포함됩니다.夸张, 오해, 우연, 대비,诡辩, 실수, 바꾸기,谐音 등은 자주 사용되는 웃음 유발 수법입니다. 일반적인 독각희 연출 형식은 세 가지가 있습니다. 하나는 단독 독각희로, 업계 용어로 '단매구'라고 하며, 서사와 산설 두 가지 유형으로 나뉩니다. 한 사람이 연기하며, '웃음 유발' 수법으로 일련의 '보물(웃음 재료)'을 조합하고, 끝날 때 예상치 못한 웃음 재료를 특별히 배치하여,俗칭 '보물 바닥'이라고 하며, 관객을 웃게 합니다. 둘은 쌍둥이 독각희로, 업계 용어로 '쌍매구'라고 하며, 두 사람이 대화 연기를 합니다. 셋은 '설시천어'라고도 하며, '채반'이라고도 합니다. 배우들은 간단한 화장을 한 후 인물의 신분으로 등장하며, 종종 한 사람이 여러 역할을 맡아 들어갔다 나왔다 하며, 언제든지 역할을 바꾸며 신분을 변화시켜 자유롭게 연기하며, 코미디성이 강하며, 더 나아가서는 활기찬 소극으로 발전합니다.
독각희의 연극 목록은 풍부하며, 내용은 만상모태입니다. 민국 시대에 '개척자'로 불리는 서탁대는 '누가 먼저 죽을까', '아복이 출근하다' 등을 편창하여 독각희에 중요한 작품들을 남겼습니다. 그 후 '활기찬 코미디 세 대가'로 불리는 왕원능, 왕소소, 유춘산은 모두 연출에서 각자의 대표 작품을 형성했습니다. 왕원능이 편창한 '각지의 점원들', '녕보 공성기', '묘근이 할아버지를 울리다', 왕소소와 보럭럭이 연출한 '과일 농담', '불에 타는 두부 가게', '대란 명륜당', 유춘산이 연출한 '항구 여행', '왕가 대번창' 등은 모두 높은 예술 수준으로 관객들의 마음을 사로잡아 독각희 무대를 풍부하게 했습니다.
2008년, 독각희는 국가급 비물질 문화 유산 대표 작품 목록에 등재되었습니다.